课程大纲：剧本创作与文学分析 - 人文学科中的戏剧艺术

第一周：课程介绍与基础理论

• 主题：戏剧艺术的历史与分类
• 学习目标：
  1. 理解剧本的基本构成要素（角色、情节、冲突）
  2. 认识不同文学体裁的特点（如古典戏剧、现代剧、实验剧）
• 阅读/资源：《戏剧的艺术》第一章，莎士比亚的《哈姆雷特》简介
• 教学方法：讲座、小组讨论

第二周：剧本写作基础

• 主题：剧本结构与格式
• 学习目标：
  1. 学习剧本写作的基本步骤
  2. 掌握对话和舞台指示的运用
• 活动：分组编写短剧本练习
• 评估：小组讨论反馈与个人剧本草稿

第三周：戏剧元素与表现手法

• 主题：象征、隐喻与戏剧冲突
• 学习目标：
  1. 分析戏剧中的象征和隐喻
  2. 如何创造戏剧性的高潮
• 阅读/资源：契诃夫的《三姐妹》片段
• 教学方法：讲座、角色扮演

第四周：剧本分析与解读

• 主题：文本解读技巧
• 学习目标：
  1. 学习如何进行剧本深度解读
  2. 了解批评理论在剧本分析中的应用
• 活动：分析选定剧本并撰写读后感
• 评估：书面报告和小组讨论

第五周：剧本改编与创新

• 主题：改编经典作品与创作新作
• 学习目标：
  1. 学习改编策略
  2. 创作一个改编或原创剧本片段
• 活动：改编或创作小品剧本
• 评估：改编或原创剧本提交及小组讨论

第六周：排演与表演实践

• 主题：舞台指导与导演艺术
• 学习目标：
  1. 了解排练流程与演员合作
  2. 观摩实际排练并参与讨论
• 活动：小型剧本排练与表演
• 评估：观众反馈与自我反思

第七周：结课与反思

• 主题：回顾与未来展望
• 学习目标：
  1. 总结本课程所学知识
  2. 讨论剧本创作对个人发展的影响
• 教学方法：研讨会、个人分享

评估方法：

• 作业：每周剧本写作任务和分析报告
• 小测验：每两周一次，检验关键概念理解
• 项目：剧本创作与表演，占总成绩50%
• 课堂参与：讨论与实践活动，占总成绩30%
• 期末论文：全面分析一部选定剧本，占总成绩20%